Bourrée de bourrées

Cette bourrée est joué par un accordéoniste du pays de Mauriac, qui est resté anonyme, et qui a été enregistré le 1er avril 1990 par Jean-Claude Rocher et José Dubreuil.

bourrées

La polysémie du mot « bourrée » prend tout son sens ici. Ce mot désigne à la fois la danse emblématique et multiforme du Massif central, mais aussi un morceau de musique, un élément de répertoire sur lequel s’effectue cette danse. Ce mot désigne également de façon métonymique le rythme bien reconnaissable commun à ces mélodies et à cette danse.  Ici, le musicien joue « une bourrée » (rythme), permettant de danser « la bourrée » (danse), et composée de plusieurs « bourrées » (mélodies, morceaux de musique).

Le musicien enchaîne quatre parties mélodiques. Chacune d’entre elles fait référence ou est issue d’un air de bourrée répandu. D’une façon générale, un air à danser – et en l’occurrence une bourrée – est composé de deux parties mélodiques, se répondant l’une l’autre. Par exemple, la partie A se termine sur une note suspensive donnant l’impression que le morceau va continuer, la partie B sur une note conclusive donnant l’impression de fin. Parfois les deux parties sont conclusives et se distinguent par des motifs différents. L’agencement des motifs mélodiques dans une partie donne à celle-ci son caractère de sorte qu’à l’usage, certaines parties sont souvent utilisées uniquement comme des premières parties et rarement comme des deuxièmes.

Ainsi, nos quatres parties s’articulent entre elles de façon spécifique :

• la partie A sonne comme la première partie de B, et la seconde partie de D
• la partie B sonne comme la deuxième partie de A, et la première de C
• la partie C sonne comme la deuxième partie de B, et la deuxième partie de D (la bourrée DC commençant donc sur la deuxième partie)
• la partie D sonne comme la première partie de A

Donc, dans cette bourrée-là, plusieurs bourrées se mélangent suivant la combinaison des parties mélodiques :

• la bourrée composée des parties A et B
• puis la bourrée composée des parties B et C
• et ainsi de suite : la bourrée DC
• et enfin : la bourrée DA

On pourrait également écouter tout cela sous un angle différent et considérer que ce morceau est fait d’un mélange de deux bourrées avec une partie commune :

• la bourrée ABC à trois parties
• la bourrée DA à deux parties, avec le A commun

Ces combinaisons mélodiques internes assurent une cohérence parfaite au morceau et révèlent une attitude fondamentale concernant la façon de penser et de jouer la musique. Quelque soit l’écoute que l’on peut avoir des différentes relations des parties entre elles, celles-ci sont en quelque sorte des blocs interchangeables et modulables, de façon à les adapter à ses propres choix artistiques et esthétiques.

Jouer une bourrée, ce n’est pas nécessairement pratiquer un morceau déjà tout fait, venant de quelqu’un d’autre que soi, et qu’on tenterait tant bien que mal d’en atteindre le sosie. Il s’agit avant tout d’adapter ce que l’on connaît, de le mélanger, de le réinventer sans cesse. Il est vrai que le jeu en groupe est contraignant par rapport au jeu soliste dans le sens où il convient de se mettre d’accord sur une version commune.

Cela n’empêche pas d’éclater les modèles, d’inventer et de modeler, à partir des bouts de nos bourrées d’hier, celles d’aujourd’hui et de demain!

Eric Desgrugillers